Cinesa: ¿sinónimo de calidad?

Como prometí en el post anterior, hoy toca algo de denuncia social (toma ya). Y es que lo que ocurrió el pasado jueves al comenzar la proyección de "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal" es solo una más de las frutrantes muestras de inoperancia que a un servidor le ha tocado vivir en una sala de los cines Cinesa.

A primera vista, las multisalas Cinesa son las mejores en Barcelona para ver películas comerciales (pues no esperéis ver en su oferta cine de autor). Cuentan con pantallas de última generación, sistemas de sonido increíbles, butacas cómodas e inmensas con una gran separación entre filas... Tanto es así que con cada vez mayor frecuencia los estrenos de las superproducciones más taquilleras se realizan con copias digitales, puesto que son de los pocos cines que disponen de esa tecnología. Y para rizar más el rizo, el Cinesa La Maquinista fue el único en Barcelona en proyectar "Beowulf" en 3-D, para sorpresa y alegría de los más cinéfagos.

Y claro, todo ello se traduce en unos precios desorbitados. Se trata de los cines más caros de la ciudad, y una entrada de cine puede llegar a ascender a los 8,25 euros si se compra por ServiCaixa, que comparados con los 3,50 euros que se pagaban el día del espectador en los Yelmo Cineplex Sant Feliú no dejan de ser alarmantes. Pero bueno, se supone que el espectador paga por una calidad excelsa, así que en teoría no debería importarle más de lo debido. Pero ¿existe realmente esa calidad?
A continuación pasaré a relatar varias situaciones desafortunadas en las que me he tenido que encontrar. Lo que podrían ser simples batallitas de cine de verano, que curiosamente me han ocurrido SOLO en las salas Cinesa. Seguramente no las pondré en orden cronológico, entre otras cosas porque no recuerdo cuál vino antes, y no voy a buscarlo por Internet... pero vaya, que sucedieron tal cual, palabra.

1. El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo - Cinesa Diagonal
Uno de los estrenos más esperados del 2001. La adaptación del libro de fantasía más famoso de todos los tiempos, con las técnicas de CGI más revolucionarias, dirigida por el mítico Peter Jackson. Por aquél entonces era un fan absoluto tanto de los libros como del director, por lo que corrí a comprar las entradas para el estreno, un miércoles a las 16.00. Pues bien, sala llena, gente expectante, disfraces, mucho friki... y tal como se acaban los trailers, la pantalla aparece dividida horizontalmente, con la parte superior de las escenas abajo y la inferior arriba. Vaya, algo así:


Semejante bochorno duro varios minutos, con el inevitable abucheo generalizado. Después, alguien se enteró de que habían cometido un error con el proyector, y se corrigió enseguida subiendo la imagen...

2. Troya - Cinesa Maremagnum
Película ya de por sí bastante larga, que consta con un montaje del director aún más larga, y que sin embargo no llega a las más de cuatro horas de la versión que tuve la suerte de disfrutar yo en el Cinesa Maremagnum.
Conscientes de que iba a romper taquillas, en dichos cines optaron por estrenarla en más de una sala, con la peculiaridad de que en dos de ellas se proyectaba a la misma hora, las 22.00.
No había pasado ni media hora de película y ¡zas! primer apagón. Pantalla en blanco, luces encendidas en la sala, y unos 15 minutos de espera.
Y fue solo el primero de una serie casi interminable de parones, que culminó con el rollo en llamas para desesperación general. Pero lo bueno es que en la otra proyección también tuvieron mil y un problemas, ya que todo acabó solucionándose juntando al público de las dos en una sola sala, y aprovechando el rollo de una sesión que ya había acabado. ¿Solución? Una entrada gratis para otra película...

3. Ong Back - Cinesa Maremagnum
Aquí la película se vio bien, sí, pero lo de escucharse ya es otro cantar. Debo reconocer que el error fue mío por ir al cine un domingo por la tarde, pero aún así, lo que viví en esa sala fue una experiencia totalmente nueva para mí. Familias enteras de todo tipo de etnias hablando -casi gritando- en sus respectivos idiomas, desenvolviendo bocadillos de sus papeles de plata y, literalmente, aprovechando la sesión para llevar a cabo una especie de picnic familiar (!!). Y lo bueno es que, aunque nos quejamos bastantes del público que sí quería ver la película, ningún asalariado del Cinesa dijo ni hizo absolutamente, y ni se molestaron por entrar en la sala a poner algo de orden. En fin, fue algo curioso que tiene que vivirse al menos una vez en la vida...

4. Llamada Perdida - Cinesa Diagonal
...El problema es cuando esa experiencia se repite. En esta ocasión el griterío de grupos de niñatos chulines y pijillos (de esos a los que lo último que les importa es la película y que pueblan las salas del famoso cine) era tal que más que una sala de cine parecía la discoteca a la que no les habían dejado entrar. En estas que una espectadora colocada justo al lado de uno de estos grupitos tuvo la mala suerte de pedirles que se callaran, de manera enfadada pero respectuosa. Craso error. Literalmente, el niñato acusado se levanto de su butaca con el casco de la moto en mano, y empezó a gritarle de todo a la pobre chica amenazando a esa hija de puta con partirle su puta cara si no le dejaba en paz. Tuvieron que calmarle otros espectadores porque, por supuesto, ningún responsable del cine dijo ni pío (pese, de nuevo, a haber salido muchos a quejarse del escándalo que se estaba formando en la sala).

5. Casino Royale - Cinesa Diagonal
Tal vez la sorpresa menos desagradable de todas. Con esta simplemente hubo un retraso de más de media hora, y cuando por fin apagaron las luces, pusieron el rollo de anuncios (que no de trailers) más largo que tenían, con más de una publicidad repetida para cabreo generalizado. Pero al menos, la película pudo verse sin problemas...

6. I.A.
¿Os acordáis de la cantidad de finales que tiene esta película? ¿Sí? pues más de la mitad de la sala en la que me encontraba yo no. Porque tras un par de parones con pantalla blanca y luces de la sala encendida (igualitos a los de "Troya" pero más cortos), y a falta de unos veinte minutos para la conclusión de la película (esto es, cuando justo acababa el primer final) se fue una vez más la imagen, y se encendieron las luces. Casi todo el público, desesperado por los anteriores parones y por la película en sí, creyeron que le debía faltar a lo sumo una escena o dos antes de los títulos de crédito, por lo que abandonaron la sala desesperados. Pero unos pocos nos quedamos sentados durante, atención, ¡más de media hora! hasta que por fin volvió la imagen y descubrimos que... habría sido mejor irse antes.

8. Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal - Cinesa Diagonal
El colofón a esta fiesta de chapuzas lo viví el pasado jueves, con el estreno de la cuarta entrega de las aventuras de Indiana Jones. Tanta gente y tantos años esperando el retorno del arqueólogo... tal como se apagasen las luces el espectáculo en la sala iba a ser brutal. Aplausos, silbidos, alegría... hasta dije que no al pase de prensa para no perderme esa comunión total entre espectadores. Pues bien, acaban los trailers, empieza la película.... y una tercera parte de la pantalla aparece tapada por un gráfico con la banda sonora, impidiendo, entre otras cosas, ver la mitad de los nombres de los protagonistas y creadores. Durante tres minutos como mínimo, lo que iba a ser un sueño hecho realidad (es así por muy freak que suene) se convirtió en una pesadilla. Abucheos, insultos, impotencia, cabreo, y gente saliendo una y otra vez de la sala para quejarse y que arreglaran tamaño despropósito lo antes posible no sirvieron de nada. Solo quedaba esperar hasta que, supongo, el empleado de turno se despertase de su letargo y viese hasta qué punto había metido la pata. Y en vez devolver a poner la película desde el principio (cosa que hubiese sido de lo más agradecida por parte de todos) se limitaron a sacar de en medio la banda sonora y seguir con la película tal cual. Una jodienda increíble, vamos.
¿Solución? Apuntar nuestros nombres en una dudosa lista (ni DNIs, ni nada) y jurarnos que eso es un vale para una película... habrá que ver si es cierto...

Todas estas son solo las que recuerdo más vivamente, pero han habido muchas otras: gente hablando durante toda la película ("La Matanza de Texas 2004", "Amanecer de los Muertos", "World Trade Center"...), rollos mal puestos de manera que los micrófonos de las películas quedasen a la vista (creo que me pasó recientemente con "Dueños de la Calle"), peleas de palomitas... y nadie hace nada por corregirlo. Y todo por el módico precio de 8 euros, ¡toda una ganga vamos!

Denunciable, ¿verdad? Curioso que tales chapuzas no ocurran ni en el cine de barrio al que voy en verano (en un pueblo italiano alejado de la mano de Dios), que creedme, a simple vista es mucho más chapucero...

La verdad, es muy fácil quejarse todo lo que se quiera de la crisis del cine, del abuso de eMules y demás, pero si realmente quieren solucionar el problema, en vez de seguir subiendo el precio de las entradas sin más tal vez deberían preocuparse por ofrecer un servicio de calidad de verdad, que incluye, como mínimo, un poco más de control tanto en las salas como sobre los curreles, que no tienen la culpa de ser tan absolutamente inútiles.

¿Y vosotros? ¿Tenéis alguna otra aventurilla que contar?

Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal

La última aventura de Indiana Jones (Harrison Ford) empieza en el desierto del suroeste de Estados Unidos en 1957, en plena Guerra Fría. Indy y su amigo Mac (Ray Winstone) acaban de escapar por los pelos de las garras de unos infames agentes soviéticos en un remoto aeropuerto. El profesor Jones regresa a casa y se entera de que las cosas van de mal en peor. Su mejor amigo, el decano de la Universidad (Jim Broadbent), le dice que muchos sospechan de las últimas actuaciones de Indy y que el gobierno presiona a la Universidad para que le despidan. Indiana, a punto de irse, conoce a un joven rebelde llamado Mutt (Shia LaBeouf), que le propone un trato. Si el arqueólogo le ayuda a resolver un problema personal, podría hacer uno de los descubrimientos más espectaculares de la historia; se trata de la Calavera de Cristal de Akator, un objeto legendario que despierta fascinación, superstición y miedo. Indy y Mutt viajan al rincón más perdido de Perú, tierra de antiguas tumbas, exploradores olvidados y rumores de una ciudad de oro. Pero no tardan en descubrir que no están solos; los agentes soviéticos también quieren apoderarse de la Calavera de Cristal. Los miembros de una unidad militar de élite, dirigidos por Irina Spalko (Cate Blanchett), quieren apoderarse de la Calavera, convencidos de que ayudará a los soviéticos a dominar el mundo...


Por fin se ha estrenado en todo el mundo la que ha sido posiblemente la película más esperada y deseada de la historia del cine. "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal" ya es una realidad, y como no podía ser menos, su estreno viene rodeado de una fuerte disparidad de opiniones. Hablar de Indiana Jones es hacerlo de uno de los personajes cinematográficos más queridos, y de una saga de películas cuya leyenda no tiene parangón. Se han convertido en compañeras de viaje de más de una generación, y muchos de nosotros hemos crecido viéndolas una y otra vez. El mito creado al rededor de la trilogía es tal que más de uno se posicionaba en contra del retorno de Indy a la gran pantalla por cuarta vez, como si de una violación se tratara.
Pero lo peor de todo, y como viene siendo habitual cuando de películas de este calibre se trata, es que gran parte de la crítica especializada (y no tanto) ha esperado con ansias el estreno para poder arremeter contra él sin remisión, despotricando sobre casi cada elemento de la película, desvirtuando por completo una película que no es, ni mucho, MUCHO menos, el despropósito que nos quieren hacer creer.

Vayamos por partes.
Antes que nada hay que recordar que el halo de leyenda creado al rededor de las tres anteriores entregas ha ido creciendo tras años y años de su estreno. En su día, fueron simples películas de acción, de calidad notable por supuesto, pero nada más, y de hecho recibieron críticas correctas pero poco entusiastas. Por consiguiente, es absurdo querer equiparar a día de hoy la mitología de "El Reino de la Calavera de Cristal" con sus hermanas mayores, y este es el primer error en que todos (y me incluyo) hemos caído.
Igual que entonces, la que nos ocupa no es más que una película de acción y aventuras, y solo el tiempo dirá si es equiparable a "En Busca del Arca Perdida", "El Templo Maldito", y "La Última Cruzada".

Intentando pues ubicarla dentro de unos límites de los que ni sus mismos creadores quieren salir (salvo en contadas ocasiones que se discutirán a continuación), "Indiana Jones IV" es una auténtica gozada. Se trata de dos horas y diez de absoluto frenesí en que pasa absolutamente de todo. Persecuciones espectaculares, peleas, duelos de espadas, bichos, explosiones, esqueletos, telas de araña, un comienzo absolutamente arrollador... todo cabe en esta trepidante aventura rodada con una maestría y espectacularidad tales como para dejar petrificado al espectador de principio a fin. Y además, respetando el espíritu visual y auditivo (atención a los mamporros) de las anteriores entregas... casi siempre.
Y aquí es donde se encuentra el primer fallo verdadero de la película.
Por mucho que Spielberg juró y perjuró que iba a evitar el exceso de efectos digitales, en más de una ocasión agobia al espectador con escenas en que animalitos creador por ordenador (a saber por qué) inundan la pantalla creando una molesta sensación de distanciamiento, pues no solo no pegan ni con cola con la tónica del resto de la saga (y de la película en cuestión), si no que son completamente gratuitas, no aportan absolutamente nada, y vaya, que no vienen a cuento. Es precisamente en estas escenas (y una más, protagonizada por Shia LaBeouf, que es absolutamente risible) en las que Spielberg se sale de esos límites de los que hablábamos antes, y se arriesga innecesariamente a quedar en evidencia y a poner el peligro la película entera.
Afortunadamente, son solo pocos minutos de bochorno, que no logran empañar el impecable trabajo del resto de metraje.


Otro apartado criticado en demasía hace referencia a los personajes y actores que aparecen (y reaparecen) en la película. Indiana Jones ya no es el mismo, Shia LaBeouf no cuaja, Karen Allen está para sentenciarla... tan solo Cate Blanchett se ha salvado de la quema. Pues bien, una vez comprobado con mis propios ojos, solo dos posibilidades se me ocurren para justificar tales comentarios. O la gente lleva demasiados años sin repasar la trilogía original, idealizando en exceso a los personajes, o mucho me temo que lo que se quiere es criticar por criticar.
Indiana Jones/Harrison Ford está tan divertido y excelente como siempre, con tan solo algo menos de pelo y siendo más torpe debido a su edad (cosa tan premeditada como acertada).
La química entre éste y Shia LaBeouf es total, demostrando el joven actor de "Transformers" que puede acabar convirtiéndose en uno de los rostros más a tener en cuenta en los próximos años.
Pero es que Karen Allen está igual de bien que ellos, porque básicamente repite el mismo papel de "En Busca del Arca Perdida". Que la mujer en el cine haya cambiado, y su personaje se mantenga alejado a esta revolución es una cosa, pero de ahí a decir que se carga el personaje de Marion hay un buen trecho. Como digo, la actriz está exactamente igual que en la primera aventura del arqueólogo, repitiendo guiños, sonrisas, coqueteos, y gritos (ese mítico "Indyyyy"...). El único problema que se le puede achacar es que en ella los años parecen haber hecho más mella que en Harrison Ford.
Lo que sí se echa mucho de menos es algo más de desarrollo en la relación que mantiene con Indy, ya que en tan solo un par de minutos pasa de un extremo sin nada más que una o dos frases. Pero ese si acaso es un error del guión, que forma un David Koepp más preocupado por cobrar su cheque y contentar a Spielberg y Lucas que por darle algo de coherencia a la película.
Así pues, en cuanto a actores se refiere, el único que realmente hace aguas por todos lados es John Hurt, cuyo personaje llega a ser de lo más irritante (aunque de nuevo, culpa del actor no será). De todos modos, todo se compensa con Cate Blanchett, estupenda y seguramente uno de los mejores villanos de la saga.


Donde sí falla "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal", lo que realmente deja frío, e incluso puede legar a ofender e indignar, es en el McGuffin en sí, y en el verdadero secreto que se esconde tras él. El cráneo de cristal dista mucho, demasiado, del Arca de la Alianza, el Santo Grial, o las piedras de Shankara, tanto visual como argumentalmente, y supone una salida de tiesto tan grande que a mi juicio, incluso llega a desvirtuar el alma de la saga en sí.
Y es que es en este punto en el que Spielberg, Lucas, y Koepp sufren su mayor patinazo... y a partir de aquí daré algunas indicaciones sobre lo que se esconde tras la dichosa calavera, así que dejo a juicio del lector la lectura de lo que sigue. Por cierto, creo que a mí me hubiera gustado saber algo antes de ver la película, para ir preparado, más que nada (y por eso pienso volver a verla en breve). Desde siempre los enigmas espirituales han sido la principal obsesión de Jones (y sobretodo Spielberg y compañía). Todas y cada una de las películas tienen ese trasfondo religioso que obligaba al espectador a creer unos acontecimientos que escapaban de todo rigor científico.
En esta ocasión, sin embargo, se va mucho más allá, instándole a creer en temas puramente paranormales que suponen un reto demasiado duro. Pero, ¿era realmente necesario? Es cierto que la película se ambienta en una época en la que empezaba la carrera del espacio, y con ella la moda de la ciencia-ficción masiva. Por consiguiente, "El Reino de la Calavera de Cristal" sirve un poco como homenaje a esa época, y también a las películas clásicas de ciencia-ficción que surgieron a raíz de todo ello. Pero de ahí a querer convertir "Indiana Jones" en "Encuentros en la Tercera Fase", o "I.A."... Indiana Jones es un personaje carismático, como carismáticas son sus películas, por lo que no hacía falta darle una vuelta de tuerca más para ¿qué? ¿adquirir una fuerza y una personalidad propias que la distinguieran de las otras tres? Precisamente la gracia de ellas era que todas ellas se mantenían en la misma línea, de manera que, dentro de la incredibilidad e incertidumbre, uno podía prepararse y más o menos sabía con lo que se iba a encontrar.
Esta vez se les va, literalmente, tanto la olla, que todo acaba convirtiéndose en un espectáculo gélido y distante, que no trasmite absolutamente nada al espectador, y que por tanto lleva a un clímax absolutamente desatinado que puede llegar a ser incluso insultante.
Al final, todo parece simplemente un panfleto de la cienciología ni pies ni cabeza, que como digo hace perder completamente el alma, la esencia de la saga, y desafortunadamente le hace bajar más de un punto al resultado final de esta cuarta parte (tanto es así que NADIE aplaudió en la sala al acabar la película).
Fin del peligro. Al que no haya leído esta parrafada, le bastará con saber que me sentí decepcionado y ofendido con la resolución final, tan fuera de madre y prepotente como innecesaria y desafortunada.

Es tal la influencia negativa que emana el final (de la trama, que no de la película, que pese a lo ñoño que es, no deja de ser entrañable) que un servidor ha debido dejar pasar casi veinticuatro horas antes de ponerse a escribir su opinión, pensando si le había gustado o no la película.
Al final el sentido común ha imperado, y retengo injusto que diez minutos, por muy dolorosos que sean, empañen más de dos horas de tan notable espectáculo, perfectamente a la altura de las tres películas anteriores, y con tan solo la falta de un cariño que solo el tiempo dirá si se merece o no.
7,5/10 (que podría variar sensiblemente cuando vuelva a verla)

P.D. En otra ocasión hablaré del terrible mal trago que nos hicieron a pagar (y van...) los currantes del Cinesa Diagonal, que demostraron una vez más su torpeza destrozando los primeros minutos de la película. Lo que tenía que haber sido un momento único en mi vida, una comunión increíble con un público tan o más aficionado que yo a las aventuras de Indy (aplausos y demás), acabó convirtiéndose en una impotente pesadilla de silbidos y abucheos que condicionó notablemente buena parte del metraje...

Trailer en castellano de "La Momia: la Tumba del Emperador Dragón"

Desde luego, este verano va a estar de lo más movidito en cuanto a blockbusters se refiere. "Iron Man", "Speed Racer" e "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal" solo han dado dado el pistoletazo de salida a una carrera por las taquillas que incluirá concursantes de la talla de "El Increíble Hulk", "El Caballero Oscuro" o la que nos ocupa.
La tercera entrega de las aventuras de Fraser y compañía está a puntito de caramelo: el 1 de Agosto llegará a las pantallas de todo el mundo, y ya se encuentra disponible el impresionante trailer en castellano. Esperemos que a la hora de la verdad esta Tumba del Emperador sea tan divertida y adrenalínica como las dos anteriores entregas, con las que un servidor disfrutó como un bebé, y que el cambio de director (el temible Rob Cohen sustituye a Stephen Sommers) no signifique un paso atrás...

Lo nuevo de Shia Labeouf: "Eagle Eye"

En el día del estreno mundial de "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal" aparece el primer trailer de "Eagle Eye", el próximo proyecto con Shia LaBeouf, al que segundan Michelle Monaghan, Rosario Dawson, Nilly Bob Thornton y el televisivo Michael Chicklis entre otros. Dirigida por DJ Caruso, quien ya coincidió con LaBeouf en "Disturbia", de la trama solo se sabe que irá de una madre y su hijo que son envueltos en una célula terrorista que planea un asesinato político... de momento, y a pocas horas de ver al joven actor acompañando al Dr. Jones Jr. en sus nuevas aventuras, ahí va el trailer de "Eagle Eye"...

Cuenta atrás: Indiana Jones IV. Curiosidades y Gazapos de "Indiana Jones y la Última Cruzada

Mañana se estrena por fin la cuarta aventura de Indiana Jones. La espera ha sido larga y dura (nada menos que 19 años, con constantes rumores sobre el retorno a la gran pantalla del arqueólogo), pero ahora ya solo pocas horas nos separan del deseado reencuentro. Un servidor ya tiene las entradas para mañana mismo, así que el viernes ya tendréis a vuestra disposición mi opinión sobre el que es el acontecimiento cinematográfico más esperado de la historia...
De momento, seguimos con datos curiosos de la trilogía original. Esta vez, le toca el turno a la tercera parte... (gracias, de nuevo, a indianajones.es)

Curiosidades

• En la película se puede apreciar que Harrinson Ford se coloca el sobrero normalmente y todos sabemos que ningún sombrero aguanta mucho el viento y mucho menos cuando vas a caballo y cabalgando a todo trapo. Esto ya sería una curiosidad pero lo realmente curioso es que Harrison Ford para que no se le cayera el sombrero y las escenas (del tanque sobre todo) le salieran perfectas, se grapaba el sombrero a la cabeza (con grapas de esas de pistola).

• Marcus Brody se reúne con Sallah en Isquenderun. Sallah le dice a Marcus que corra puesto que unos Nazis vestidos de paisano están haciéndole preguntas. Marcus se pone a correr y de pronto aparece un personaje que desentona con el resto de los extras que aparecen en la secuencia. Si paramos la imagen (se ve bien a velocidad normal, pero si la paramos lo veremos con más detalle) podremos ver que se trata de un pueblerino auténtico de los de aquí, con su gorrita, su ceñidor y su chaquetilla. (piensa que esas secuencias se rodaron en Guadix -Granada- y ese señor se debió colar en el rodaje y nadie debió reparar en su presencia).

• El personaje de Marcus sufre una importante variación entre "En busca del Arca Perdida" y "La última cruzada". Solo hay un año de diferencia entre las dos (un año año ficticio, pues las fechas de rodaje se distancian unos 10 años) y Marcus pasa de ser un serio y respetable rector de Universidad (o algo así), con el pelo completamente moreno y sin mucha barriga; a ser un canoso y despistado sideckick de Indy "que se llegó a perder en su propio museo".

• Una granada nazi explota, arrojando a un soldado colina abajo mientras hace un Wilhelm.

• En el rodaje, Sean Connery, trajo cierta ligereza al plató andando sin pantalones en los días calurosos, llevando solo sus calzoncillos largos, su pajarita y su gorro de tweed.

• Aunque Lucas empezó con el Grial, jugó con la idea de una leyenda china que había adaptado para involucrar al Rey Mono de África.

• Ford hizo varias de sus escenas peligrosas -de nuevo- incluyendo la peligrosa escena en la que Indy cuelga de la torreta del tanque alemán mientras este excava las paredes del barranco. De hecho, era tan insistente en su deseo de no ser doblado que Vic Armstrong, el doble de Ford, le llevó aparte y le mintió diciéndole que "si no le doblaba se quedaría sin dinero". Harrison se quedó horrorizado y dijo, "Perdona, Vic, no me había dado cuenta, tranquilo, ya me callaré".

• El actor Pat Roach es junto con Harrison Ford, el único que sale en las tres películas, hace del mecánico Alemán en el Arca, es uno de los malos en el bar de Marion, de un grandullón Thuggee en el Templo Maldito, y un agente de la gestapo en la última cruzada.

Gazapos

• Al principio, cuando Indy está peleando a bordo del barco de Coronado, él recibe un puñetazo en su cara y sangra por un lado. Cuando la cámara cambia el ángulo de toma, podemos ver que ahora le sangra el otro lado de su cara.

• En las catacumbas de la biblioteca, Indy y Elsa están totalmente empapados de petróleo o gasolina. Indy tiene una antorcha. Si te fijas con cuidado, verás que partes de la antorcha caen en el petróleo... ¿Qué ocurre? ¿No arde?

• Cuando ellos están mirando al tanque desde lo alto del precipicio, en el instante en que suponen que Indy ha pasado a mejor vida, la barba de Sean Connery está bastante poblada. En otra imagen de segundos después, todavía mirando desde el acantilado, la barba ha sido recortada.

• El padre de Indy está disparando la ametralladora desde el avión, cuando accidentalmente dispara a la cola y la destroza. En la siguiente escena la cola está arreglada (le falta tela, pero el arco que la sujeta está completo) y en la siguiente está de nuevo rota. “Primero Indiana destroza el timón de cola del avión con la ametralladora cuando todos los sistemas de armamento en un avión están diseñados para dejar de disparar cuando se apunta a la cola (este caso) o a la hélice (en la mayoría de los antiguos biplanos). Además la cola queda destrozada y se ve como los jirones de tela ondean al viento. Pues bien: Un avión en esas circunstancias comenzaría a caer en picado y sería imposible de controlar, sin embargo, en la película, se ve como los especialistas se limitan a dar algún que otro movimiento brusco y además se ve como la cola del avión está intacta, eso sí.... "pintada"como para simular el destrozo...”

• Marcus Brody se reúne con Sallah en Isquenderun. Sallah le dice a Marcus que corra puesto que unos Nazis vestidos de paisano están haciéndole preguntas. Marcus se pone a correr y de pronto aparece un personaje que desentona con el resto de los extras que aparecen en la secuencia. Si paramos la imagen (se ve bien a velocidad normal, pero si la paramos lo veremos con más detalle) podremos ver que se trata de un pueblerino auténtico de los de aquí, con su gorrita, su ceñidor y su chaquetilla. (piensa que esas secuencias se rodaron en Guadix -Granada- y ese señor se debió colar en el rodaje y nadie debió reparar en su presencia).

• Después de darse un chapuzón en la gasolina que hay en las catacumbas de Venecia, Indy aparece completamente seco, exceptuando su pelo, que, al gotear, deja manchas en la ropa.

• La flor que Elsa lleva en su blusa cambia de tamaño cuando está con Indy en las catacumbas.

• Indy va a visitar a Donovan a su apartamento, en el momento que se entera de que su padre está en paradero desconocido, y acepta la misión de buscar el Santo Grial. Por la ventana del fondo se puede ver por un momento, un edificio moderno, por supuesto de construcción posterior a los años 30.

• En algunos instantes de la escena de la persecución en lanchas por los canales de Venecia, podemos ver el cable que sujeta la lancha motora cuando ésta está a escasos centímetros de la gran hélice del barco.

• En el salón del descanso del aeropuerto, dos personas están leyendo periódicos alemanes con fecha del año 1918... o sea, números atrasados 20 años.

• Indy le da una patada al "periscopio" del tanque, lo que hace que éste de un giro en el sentido contrario de las agujas del reloj. Pero cuando nos muestran lo que está viendo el piloto del tanque, el giro ha sido justo en la otra dirección.

• En la escena en la que Indy está colgado del cañón lateral del tanque, y va a ser aplastado contra un saliente de la pared, su cara está casi negra de suciedad, debido al sudor y al polvo. Pero, unas escenas más tarde, tras haberse caído el tanque por el precipicio, Indy regresa junto a sus compañeros, que ya lo habían dado por muerto, y su cara aparece escasamente sucia. ¿Cuando se la lavó?

• Cuando vemos el dirigible por primera vez vemos un año en pantalla. La fecha es errónea, ya que los vuelos comerciales fueron suspendidos varios años antes tras el desastre del Zepelín.

• En la escena en la que Indy va a descubrir las catacumbas en la biblioteca, nuestros amigos buscan una determinada serie de números, entre ellos el diez (X), que encuentran en el suelo del edificio. Pero después se ve claramente, cuando van a levantar la losa del suelo, que el número ha desaparecido como por arte de magia.

• En la secuencia de la persecución de lanchas por los canales y el puerto de Venecia, se aprecia como el motor de la lancha en la que van Indy y Elsa es alcanzado por un disparo de ametralladora de los enemigos y comienza a echar humo (y, por lo tanto, a dejar de funcionar). Posteriormente, Indy salta a la lancha de los malos y comienza a pelearse con ellos hasta que la lancha es destrozada por la hélice de un gran barco. En ese instante, Indy y sur rival saltan de nuevo a la lancha que conduce Elsa y regresan al muelle cercano, pero... ¿Cómo es posible que la lancha de Elsa funcione de nuevo? ¿No se había estropeado en una escena anterior??

• Cuando Indy y su padre huyen en la moto con sidecar, y después de haberse cargado a varios Nazis en moto, llegan a una encrucijada del camino que tiene dos carteles: Uno indica "Berlín" y el otro "Venecia". Entre las dos ciudades hay cientos de kilómetros, otros países y otras muchas ciudades también importantes... ¿O es que este es un camino que une exclusivamente estas dos ciudades?

• Indy calca el escudo del caballero en un papel fino. ¿Cómo es posible que éste no se deshiciera cuando tuvieron que escapar a través del agua?, ¿era impermeable la ropa del héroe o el papel estaba a prueba de agua?

• Sallah, el amigo egipcio de Indy, tiene un remarcado acento árabe, cuando en la primera película de la saga, "En busca del arca perdida" hablaba un perfecto castellano, aunque sea un error de doblaje ¿puede ser que durante el templo perdido se le olvidó el idioma?.

• En el momento de la recepción a Hitler por el populacho, alguien le pide un autógrafo y éste firma en inglés Adolph, en vez de Adolf.

• Cuando Hitler firma en el diario, no se aprecia que quite la goma que habitualmente mantiene el libro cerrado.

• Cuando Indy golpea al mayordomo del castillo nazi la distancia en el primer plano cuando hablan frente a frente desde el mayordomo a la pared no es la misma cuando la toma muestra la acción de golpearle. Es decir: Cuando hablan el mayordomo está más lejos que cuando le golpea que está a la distancia adecuada para que el mayordomo se de con la pared tras el puñetazo.

• En el cruce de caminos podemos leer claramente en el cartel "Venecia" y "Berlín" en alemán... Pero cuando se marchan se leen los mismos nombres... en inglés... Y además... ¿Cómo va a haber un cartel en inglés en Alemania?